甘谷食物特产有哪些 甘谷土特产推荐语

“三红苹果”：产于金川乡、白家湾乡，以质优闻名。

产于福建福州。

相传，清咸丰年间，有个名叫林鼎鼎的人在福州一个地方官吏家当厨师。他手艺高超，能作多种美味菜肴，深得主人器重。一次主人因受风寒，食而无味，日见消瘦。林氏苦苦寻思，取来一块腿精肉，放在锅内不停地翻炒，不时加入冰糖、料酒、盐、虾仁等佐料。炒着翻着，忽闻一股焦 味，原来汤汁已被烧干。林氏以为这下可糟了。谁知一尝，味道却鲜得出奇。他当即送给主人品尝，主人连声赞道：“好吃，好吃！”太太，小姐见之大喜，也想吃，问林：“明日可有肉松？” 林鼎鼎笑道：“有我林鼎鼎在，日日有！”自此以后，他潜心琢磨配制肉松的方法，终于在咸丰六 年创制成香醇色艳、味鲜带甜的棕色肉松。地方官将林氏制作的肉松进贡清文宗皇帝，赠送给京中官员。宫中贵妃食后问：“还有肉松吗？”内侍答：“有林鼎鼎在，日日有！”一时间，“鼎日有” 广为流传，许多官使纷至沓来品味。林鼎鼎见此情景，干脆辞去厨师之职，开设作坊，专营肉松。 取何店名？林氏想：“鼎日有”名声在外，何不就挂此招牌！后来，林鼎鼎创制的肉松秘方日臻 完善，为区别于江苏的太仓肉松，便称之为“鼎日福建肉松”，生意兴隆。 鼎日有油酥肉松呈深红色，颗粒大小均匀，质酥软，入口溶化，含蛋白质高，含脂肪低。

福州美且有雪片糕：系美且有糕饼店于清咸丰年间创制，已有130余年历史。有椒盐、桂花、核桃等品种。

锅盔是颇受甘谷人喜爱的风味面食，以县城做工最佳。锅盔之法源于三国，据说三国关羽驻军博望，因缺水欲弃城，诸葛亮以锦囊贻之，信内写道：“多用干面，搀水少许，和成硬块，大锅炕之，得食如盔，以饲将士。”关羽令军士如法炮制，果然得盔，大如盾牌，厚如酒樽，食之脆酥可口。甘谷锅盔品种有干面锅盔和油锅盔两种。制作时，先把精粉发好，加入一定比例的碱水，再填入大量干面，反复揉制，直至面团揉压成绸子一般绵软，才切成4至6斤重的面基子，再将面基子反复揉压，使其更加光滑绵软，然后加入有关调料擀成圆饼形，并在饼面精心旋出箍纹，抹上菜油，上鏊烘烤。油锅盔是把精粉发好后，添加干面揉制的同时，将适量的蛋液、植物油等加入，反复揉压，使其与面完全相融，再如制作干面锅盔一样上鏊烤熟。甘谷锅盔厚大如盾，金黄鲜亮，香酥诱人，口感细腻，经久不变，不易破碎，便于携带，享誉陇右，似胜过静宁锅盔，是出门旅游和居家享用的实惠食品。

甘谷刺绣

刺绣在中国有二三千年以上的历史。刺绣是甘谷的传统工艺制品，早为点缀装饰之品，花纹为写实性图案。甘谷刺绣吸收了苏、湘、蜀绣的绣法，结合地方民情习俗，形成了巧拙相济的格调。其图案形式多样，囊括了绘画题材的各个领域，有的图文并茂，有的纳福求财，有的驱邪祝愿……由于制作者的主观意图有别，在材料、花色图案上有一定差异。姑娘们作嫁妆用的刺绣花纹图案以绣牡丹象征美满幸福，“喜鹊闹梅”喻喜上眉梢，“龙凤合欢”寄托家庭和睦，“鱼儿钻莲”喻姑娘隐藏的爱情秘密，鞋垫上“正”字示丈夫走正道……。妇女们家庭用的刺绣，图案以山水、花草、树木为主。遗存于甘谷民间“三寸金莲”绣花鞋，小巧别致，绣工精细，色调柔和，堪称工艺精品。老年人的刺绣以戏剧人物、民间故事和传说人物为主，其构图采用夸张手法，表现突出主题。

刺绣在中国有二三千年以上的历史。刺绣是甘谷的传统工艺制品，早为点缀装饰之品，花纹为写实性图案。甘谷刺绣吸收了苏、湘、蜀绣的绣法，结合地方民情习俗，形成了巧拙相济的格调。其图案形式多样，囊括了绘画题材的各个领域，有的图文并茂，有的纳福求财，有的驱邪祝愿……由于制作者的主观意图有别，在材料、花色图案上有一定差异。姑娘们作嫁妆用的刺绣花纹图案以绣牡丹象征美满幸福，“喜鹊闹梅”喻喜上眉梢，“龙凤合欢”寄托家庭和睦，“鱼儿钻莲”喻姑娘隐藏的爱情秘密，鞋垫上“正”字示丈夫走正道……。妇女们家庭用的刺绣，图案以山水、花草、树木为主。遗存于甘谷民间“三寸金莲”绣花鞋，小巧别致，绣工精细，色调柔和，堪称工艺精品。老年人的刺绣以戏剧人物、民间故事和传说人物为主，其构图采用夸张手法，表现突出主题。

甘谷刺绣以绣工精细而著称。过去农村姑娘们常聚一起，手拿刺绣针线活，利用农闲时间相互传摹，切磋技艺，陶冶情趣。她们结婚时，洞房里嫁妆上摆满了各式各样的刺绣品，以针线活显示新媳妇的勤快和手巧。刺绣工艺品亦可作为信物，用来酬谢“媒”人，敬献长辈，或作为见面礼送给心上人或至亲好友，小小的刺绣品成了人们勾通感情，表达情意的桥梁。

甘谷刺绣讲究画绣结合与针法、绣线的运用，并注意绣缎画稿的选择。早期多用纸剪成花样贴在锦缎上再绣，有浮雕之感，后来多用铅笔、彩笔、毛笔等直接将花样西域描在锦缎布匹上，有的边画边绣，有的画完再绣，还有的用布剪成花样在外围和上边刺绣，经针工和彩线搭配成为精美的绣品。一幅好的花样，在农村世代相传，越是边远山村，保留越完整，这种粗扩稚拙的特色越突出。在农村，有文化的妇女大多追求细腻、素雅、纯朴的风格，其花样多学“文人画”针法，大胆吸收“四大名绣”的效果，使其显示极高的欣赏价值。

甘谷刺绣中，颇具典型的有枕顶、香包。在甘谷南、北两山，农村妇女将布枕做成长方形或扁方形两种，为了布枕美观，她们在两侧缝上绣有图案的正方形或长方形堵头，这就产生了枕顶刺绣艺术。甘谷刺绣中，值得称道的是甘谷沙石坡村人王琴，她从陕西周至学得刺绣技艺，从1988年始先后在县城筏门街、县府街开办“王琴窗帘刺绣加工部”，其刺绣作品主要有旗、裙、匣，图案为“二龙戏珠”、“八仙过海”、“九仙聚会”、“丹凤朝阳”、“十八罗汉”、各种佛像及花草等，县内尖山寺、黑潭寺及县外武山水帘洞等名胜景点寺庙有其刺绣作品。另外，甘谷妇女赵晓玲日前被甘肃省文化和人事部门评为副高级刺绣艺术师，她的刺绣作品屡获伏羲文化旅游节民俗展及天水市妇联成立50周年工艺作品展优秀奖。

天水麻食 用麦粉和成软面团，每次掐一小点，用大拇指搓片后卷成一个个小海螺状，在开水中煮熟，捞入碗中，浇上臊子，调入佐料即可食用。特点是入味、滑爽、易消化。还可做成炒麻食、烩麻食等。

甘谷工艺麻鞋是用纯麻编织而成，过去是农村妇女的一种家庭副业手工艺制品。近年来，甘谷县华羲工艺麻鞋厂对传统工艺麻鞋进行系列化产业化开发，取得良好的社会效益和经济效益，产品已打入欧、美、日市场。由于工艺麻鞋具有凉爽、吸汗、透气、除臭、防治脚气等优点，受到越来越多的消费者青昧。

甘谷麻鞋有两种，一种由麻编织而成，一种由棉线编成，用布底棉线做“耳子”和鞋带的叫棉线麻鞋。其形状不一，有圆头的、有梁子的，也有三条弦、单鞭救主式等等；还有染色的，在“梁子”上栽一朵用棉线做的染成红色戴黑色的花穗子，十分美观。

工艺麻鞋由纯麻编织而成。多用麻拧成辫，盘成麻鞋底垫，用麻绳左右穿紧，在底周边栽上较粗的精制麻绳，放成鞋帮子，一一串起来，再做上鼻梁，用木头楦子把鞋鼓起来。细麻鞋底子结实，帮子细密，鼻梁精制，还用白皮包边。除传绣的式样外，还有单边麻鞋与无鼻梁麻鞋等。甘谷麻织业历史悠久，改革开放以来，我县麻鞋业已渐由民户自产转入工厂生产。现在，鞋型多样（包括各式麻拖鞋），质量上乘的“大漠行”牌麻鞋驰名省内外。

罐罐茶

罐罐茶，并不是茶的种类，如龙井、铁观音者，而是因使用罐罐煮茶而得名。在西北，从大水缸到小酒盅之间的坛类缸类统称为罐。煮茶用的杯状瓦制罐因小巧玲珑而称为罐罐。罐罐的口沿比罐体宽出些许，口沿以下用铁丝箍紧，铁丝一头长出成柄，柄上缠布防止手握时被烫。

在西北农村，有老年人的家庭，每天清晨都会飘出罐罐茶的清香。罐罐茶的煮法非常简单，西北老汉一般用每斤十元的廉价茶来煮。先在屋檐下生起泥胚小火炉，装半罐茶添满水置于火炉上煮，煮沸之后将茶水倒入茶杯，每次只有一小口多。茶叶仍留在罐中，继续添水再煮。如此反复多次才能煮满一杯茶。此时满屋满院已是茶香四溢了。老年人喜欢喝滚烫的浓茶，嚼几口饼子垫了空腹之后，将杯口贴在嘴边左右摇晃脑袋朝杯中吹气，然后轻轻嘬一口，仰头喝下，并不忘了长嘘一口气，砸吧砸吧嘴唇，似乎吃下了灵丹妙药，并且会笑眯眯的跟孙子说：“早起一杯茶，我是皇帝爸”。这罐罐茶下肚，都变皇帝老子了，当然一天心情舒畅。孩子们喝这茶是要咧嘴的，不只是烫，而且苦，但是后味很足，呼出的气都有了茶的香味。

农忙时节，大人们都在凌晨起床，将茶水装满小杯，拧紧怀盖提到田间，干活累了嘬一口，浑身便有了使不完的劲。孩子们眼睛还没睁开，就闻到满屋的茶香，顺着香味摸索到茶杯，一饮而尽，便口清气爽了。

冬天的早晨不用干活，都睡到很晚才起床，孙子便拣好柴火蹲在火炉边，嫌火不够大，就不停地朝火炉吹气，有时火被灰埋住了，靠近去吹，火猛的燃起，头发眉毛也被烧焦。冬天的早晨，这罐罐茶从起床煮到吃早饭，吃完早饭接着再煮。

落雪的早晨，路太滑没法去深沟挑水，孩子们便用双手掬满干净的雪，放进罐中煮茶。看着雪花在罐中慢慢融化，再闻着茶香慢慢从罐中升起，口水都不知咽了多少。孩子们等不到茶水倒入杯中，便将饼子沾了罐中的茶水来吃。这时的茶杯是盛不满的，罐中茶刚倒入杯中，便寻来另外的杯子，将茶水在杯与杯之间倒来倒去，等到茶水降温了，香气早就弥漫了整个院子。

没有雪的早晨，在院子用棍子支起竹筐，筐下撒上谷子，用长绳的一端系紧棍子，另一端拉到火炉边。煮茶的当儿，看着麻雀跳到竹筐下吃谷子，猛一拉绳子，麻雀就给罩住了。将麻雀从竹筐下活捉出来需要技巧，将袋口的一边拉起，另一边置于筐底，慢慢拉动袋子将麻雀与竹筐一起装入，再伸手入袋抓麻雀。麻雀到手了，孩子们都要先玩会，再糊点稀泥包住麻雀仍进炉灰。等一杯茶煮好了，用火棍从炉灰中拨出泥块敲碎，于是麻雀的香味便和茶香一起飘散开来。

甘谷木雕历史悠久。民间艺人大胆吸收北方民间建筑木雕、江苏彩绘木雕、南京仿古木雕等艺术精华，从而使甘谷木雕艺术融南兼北，形成自己独特的风格。

民间木雕艺术分为圆雕、浮雕、透雕三种。圆雕又称立雕，可四面观赏；浮雕是把物象雕刻在较薄的体积上，只能从一面欣赏；透雕可从正反两面欣赏。建筑装饰木雕的主要部位是梁架、檐板、窗扇、门柱等，题材主要有各种花卉、云水纹饰、龙凤呈祥、二龙戏珠、骏马奔腾、松鹤延年、八仙过海、蟠桃盛会，以及戏曲人物、民间故事等，体现了歌颂盛世、寓意吉祥的主题。家具及门窗是新时代甘谷木雕艺术的又一表现领域，尤其是一些婚嫁家具上，雕故事，雕花卉，刻神仙，福禄喜寿，吉祥如意。许多家庭在客厅里做成博古架，放置木雕工艺品，体现了新时期人们对高雅艺术和传统文化的热爱与追求。

甘谷木雕刀法细腻传神，想象丰富，工艺精巧。在县内，民间木雕艺人除了专门从事木雕艺术外，有的能工巧匠还采取雕、琢、镂、刻、剔、嵌等手法，刀凿并用，将木雕与砖雕、石雕、脊兽雕刻融为一体，相互促进，相得益彰。甘谷木雕被甘肃省政府公布为县级非物质文化遗产保护名录。

砖雕，俗称“花雕”，是一种独特的墙壁装饰物，它以砖为材料，不凭丹青，不借金玉，运用能工巧匠的双手，在砖墙刻出丰富多彩的立体图画，它的独特丰风采和典雅魅力，构成了我国民间艺术一道亮丽的风景线。

砖雕艺术在我国历史悠久，早在东周时期就有砖刻的龙纹，到了明代，随着造砖技术的不断发展，砖雕工艺日渐兴起。据明代计成所著《园治》一书记载：“历代墙垣凭匠做雕琢花鸟仙兽，以为巧治”，可见当时砖雕流行之势。

甘谷砖雕的生产历史最早可追溯到汉代，当时只有简单的脊挑角和挑角装饰，到了宋代，砖雕生产有了一定的规模，在当时的砖雕墓穴中，就有砖雕的人物故事。明清时期是甘谷砖雕艺术发展的辉煌时期，砖雕广泛运用于寺庙、宅院、会馆等建筑中。在全国重点文物保护单位——甘谷大像山，就出土有许多明清时期刻有龙凤、太极八卦等图案的砖雕残件。

甘谷砖雕艺术作品可分为宗教、民俗两大类。砖雕作品主要有“佛八宝”、“暗八仙”、“金刚罗汉”等等，不一而足。其中“暗八仙”应用最为广泛。

百姓院落的砖雕不同于庙院砖雕，主要体现的是甘谷的民俗文化，而且以花卉、动物居多，比如“福禄喜寿”、“五福临门”、“喜鹊闹梅”等，这些砖雕作品真实反映了甘谷人追求美好生活的愿望。与此同时，甘谷砖雕总是在较小的空间给人以无限的遐想，铜钱、佛尘、花蔓、李子等图案组成“前程万里”；笔、金锭、如意等图案组成“必定如意”；还有“十辈诸侯”、“十辈同居”等等。

甘谷砖雕是一种集书法、绘画、故事、传说、雕刻、建筑构图“六位一体”的民间艺术。在大像山鲁班殿规矩门上的一副对联：“其巧在古倕以上，所居介帝君之间”，刀法准确细腻，既点明了鲁班的历史功绩，又说明了鲁班殿在大像山石窟所处的位置，使人们在欣赏砖雕艺术作品的同时，感受到我们祖国古老文明的伟大与神奇。

甘谷砖雕的技艺可分为浮雕、深雕、堆雕、透雕、圆雕和多层雕等，每件作品不仅可以独立成件，而且可以使一组砖雕作品相互组合，成为一件新的作品，看上去天衣无缝，丝毫没有拼凑之感。在用材上，甘谷砖雕十分讲究，要求所选的砖坚硬细腻，色泽黛青，“敲之有声，断之无孔”是用材标准。在制作上，甘谷砖雕要求非常严格，每一件作品都要经过打胚、粗雕、细雕、修补、磨光等多道程序。