温州的特产美食怎么画 温州特色的美食怎么画

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；”

康巴美，美在它的山水；

康巴美，美在它的传统文化；

康巴美，美在它的如五彩神衣般美妙的服装服饰文化；

康巴美，美在它的创造者——勤劳智慧的康巴人。

藏族人民自古生活在祖国大西南广阔的万里雪域高原上，他们就在世界屋脊上过着 “逐水草而居”的游牧和半收半农的生活。因而在服饰上有独特典型的雪域高原民族风格。由于地域和生活习惯的差异，藏区各地服饰于整体中也各具特色。一般来说，以拉萨、日喀则为中心的卫藏服饰雍容华贵，等级分明；甘青地区的安多服饰富丽堂皇，于统一中局部多变，而居住在藏区东部的康巴人的服装服饰则宽大粗犷、英武健美、豪气洒爽。

康巴，包栝西藏昌都，云南迪庆，青海玉树、果洛，四川甘孜、阿坝等地区，康巴服饰因小区域自然地理环境与地域文化之差异，形成了独具地方特色的康巴服饰习俗，俗称康装。它以其夸张的形制、明朗的色彩、古朴的纹饰、厚重的质地、多彩的款式、深邃的文化内涵，在藏族服装服饰艺术中独树一帜而令人耳目一新。 仅康巴地区的妇女服饰、在民间就有一首古老的民歌这样传唱赞美：

“我虽不是昌都人，昌都装饰我知道，昌都装饰要我讲，铜带环腰口琴吊；

我虽不是贡觉人，贡觉装饰我知道，贡觉装饰要我讲，项殊三串胸前抛；

我虽不是德格人，德格装饰我知道，德格装饰要我讲，头顶明珠金莲抱；

我虽不是霍柯人，霍柯装饰我知道，霍柯装饰要我讲，红绿带几绕满腰；

我是不是达多人，达多装饰我知道，达多装饰要我讲，红绳扎发围头绕；

我虽不是理塘人，理塘装饰我知道，理塘装饰要我讲，发系银盘叮当闹；

我至不是巴塘人，巴塘装饰我知道，巴塘装饰要我讲，银丝缠发额前飘；

我虽不是盐井人，盐井装饰我知道，盐井装饰要我讲，头包风帕腰悬刀。

我至不是昌台人，昌台装饰我知道，昌台装饰要我讲，巴戈盘发宝光耀。”

康巴服饰文化的古老倩影

丰富多彩的康巴藏族服饰，具有悠久的历史和鲜明的民族特点，是居住在藏区东部的康巴人创造的一种独特的实用美术和文化艺术结晶，集中体现着它的创造者——藏族人民无穷的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。

独特的藏族服饰，对于生息、繁衍在世界屋脊的高原藏民族来说，具有特殊的意义。和所有民族传统文化一样，康巴藏族服装服饰的形成也经历了一个长期发展、演进、融会的漫长历史。

在距今4500年左右的西藏昌都卡若遗址中发现的新石器时代的装饰品约有50多件，有笄、磺、环、珠、项饰、镯、贝饰。牌饰和垂饰，质料则有石、玉、骨、贝等。装饰品大部分均磨制光滑，制造精细。这些远古先民创造的人体装饰物，从一开始就显示出它在材质、造型、纹饰、制作工艺等的多样丰富性和独特的区域性特征。

川、甘、青、新疆等地是历史上形成藏族部落和部落活动生息的地区，在接近青藏高原的哈密地区，发现的原始社会公墓出土的干尸，距今有约3000年的历史。古尸的服饰基本特征和康巴藏民族今天的服饰十分相似，如头发梳成许多条辫子，男尸往往头戴毡帽；身穿毛皮或皮革大衣、长皮裤、毛织品长袍；脚穿长统皮靴、靴筒外还有毛织带裹腿；腰间束袋，佩有小铜刀。女尸则身穿毛织品长袍，腰际束带，同时脚着长统皮靴，以毛织带裹腿。皮靴上还附以小件铜制装饰品，各色毛织物的色泽鲜艳。大多以红、绿、褐、黑等色彩组成的大小方格和彩条，非常美观大方。

在青海平安县古墓内出土的画像砖，内容有宴饮、甲骑、仙人、力士、神马等6种图案，其中宴欢人物一臂赤露，今日康巴藏族人仍保留着这种半着衣半裸臂的习俗。据此推断，可见早在公元前11世纪远古藏族先民的服饰习俗里，就已具备了现代康巴藏族服饰的基本结构特征。

据史载：“东女国，（康巴一带）皆披发，皮革制成鞋，其女王服青毛绫裙，下领衫，上披青袍，其袖委地，冬天穿羔裘衣服，饰以纹锦。”

在藏北发现的岩画中的人物形象亦有不少编发者或脑后“披发”长飘的形象，多数人物都着一种裙袍式的皮毛长衣，这些都与文献记载的当地地域及人文特征极为相似。

在青海乐都柳湾墓地还出土了一件彩陶靴，通高 11.6厘米，底长 14.3厘米，陶靴内空，靴为圆形，为夹砂红陶，表面施红色，并绘黑彩，靴帮与靴底衔接处向内凹曲，靴底前尖后方，靴筒绘对称双线回纹，靴饰双线带纹和三角纹，线条流畅，纹路清晰，造型与现代藏式统靴相似，说明早在3000年前的青铜时代，青藏高原的先民已经会制作和穿用具有高原地域特征能防寒保暖的长统靴子，并具备了装饰美化的造型审美能力。

吐蕃早期，藏族人的发型和面饰继承了原始社会的一些习俗。例如“赭面”就是指藏区北方草原牧民习惯用一种赭石色矿质（有资料说亦是一种动物血）涂擦面部，起到防晒、防冻、防风雪、护肤的作用，同时，美饰面容并兼颜宗教信仰色彩作用的习俗。吐蕃人以此俗为美，由于吐蕃时期疆域辽阔，各地区的服饰文化在形成发展过程中，广泛吸取和融合了青藏高原及其周边地区的文化优势，造成了各地区服饰的较大差异，其主要表现在藏区东北部东女，附国，党项等部落的服饰差异上。

精致的银饰——荔波境内的布依、水、瑶、苗等民族都十分看重银饰，尤其是水族，有“水家结婚定要银”之说。其生产的水族龙头手镯1985年获省部优称号；布依族四季手镯，1987年荣获省优称号；瑶族银鸟1989年获省优和设计二等奖；水族压领1991年被获省优称号，荔波银器厂1991年被国家列为全国少数民族特需用品生产定点单位之一。1993年荔波银器厂全部产品参加杜鹃花节展销，荣获产品信得过证书。

温州石雕

温州石雕主要取材于青田的优质叶蜡石，色彩丰富，花纹奇特，品种繁多，有蜡状光泽，具滑感。石雕工具有凿子（有方口、圆口两种）、雕刀（分平口、圆口、斜口等）、车钻、刺条（一种浑身有锋利铜刺的工具）、锯等。

其制作程序：首先是根据作品要求选材，然后精心构思如何布局；第二步是将石头劈削出作品的外轮廓，并用调凿戳出景物较小的分面，俗叫“打坯、戳坯”；再进一步在石料上留下许多大小不同的圆洞，为缕雕创造条件，最后精刻细致传神之处，并刮去不必要的刀痕凿迹，使作品光洁可爱。作品刻成后再进行配座、装垫和打光、上腊工作。

石雕技法多样，有圆雕、镂雕、浮雕、线刻、镶嵌等种，以圆雕。镂雕

为最常见，镂雕最具特色。为了追求形似，利用多层次镂雕技法，精心刻划景物的细部和丰富的层次，使作品显得自然逼真，栩栩如生。也有不强调形似，通过夸张、变型、装饰等手法，追求艺术情趣。

温州石雕利用青田石质美，显示高超的技艺，最具地方特色，深受国内外观众的观赏。

居住在大理地区的傈僳族，新中国成立前，大都是居住在高寒山区，穿着都用自己栽种的1籽剥下的丝皮加工制作的衣服，傈僳族群众叫它“麻布衣”。

傈僳族男子服饰，上身穿一件用10多个麻布丝纽子对排相扣的麻布对襟短农；个别地区男子着长衫，下穿一条大裆麻布裤子，有的头戴瓜皮小帽或以青布包头，或不戴帽而喜蓄一咎发辫缠于脑后。头人及个别富庶人家的男子，则爱在左耳上戴一串大红珊，以表示自家富有，在人们心目中和社会上享有的荣誉、尊严和地位。大多数男子脚穿自家编织的草鞋或用麻线编织的麻草鞋。特别不可缺少的是，成年男子都要左腰配腰地右腰挂一个用熊等兽皮制成的箭包，用来盛箭，身背导弓，犹如一名武士，给人有一种粗护、洒脱、刚毅、威武的感觉。

傈僳族妇女的服饰又与男子截然不同，它给人的感觉又是美观、大方。妇女习惯在前额打一种人字形状的叠式包头，头缠丈二长的黑布绕子。而年轻妇女的头饰打扮要分三层底为黄色或蓝色，二层用花毛巾，三层为青包布。傈僳族妇女不论老少，都喜爱戴银耳环，手戴镯子，年轻妇女则显示自己年青漂亮，再配戴一些贝壳、银币等装饰品，有的还成串挂于胸前，妇女下身着用火草或白布、青布加工制作的百格裙，裙长及地，走起路来人如在云中，蹲下裙散开，又如人在花中。妇女多数腰系自制的白麻布腰带，带上绣有花、叶图案。脚穿布鞋或胶鞋。这种装束使傈僳妇女行走时长裙摇曳摆动，显得购娜多姿，有一种独特的风韵，使人见之不忘。

1949年后，随着生产的发展，生活的改变，傈僳族人民的服饰发生了明显的变化，古朴风雅的服饰添进了现代风采，让傈僳族服饰变得更加绚丽多彩，就象那开放的马樱花，散发出独特的芬芳。

云林堪称是台湾民风最淳厚的农乡，境内多为淳厚朴实的农渔村景色。在饮食文化方面，同样具有朴实无华、料好实在的乡土特质，麻糬、豆皮、麦牙酥、当归鸭面线……，完全以地道传统的美味为招牌，不需大肆宣传，食客照样远从南北而至。浊水溪孕育了名扬中外的浊水米，西螺人将其做成好吃的麻糬，其中尤以传承四代的正庄麻糬名声最为响亮；目镜仔麦牙酥乍看之下，与金门贡糖颇为相似，但口味及做法上略有不同；排骨大王除做工一流外，精选肉质鲜嫩多汁的温体猪肉，也是其制胜的关键；魏家当归鸭面线是土库镇上最有名的小吃店，店内仅卖鸭肉面线、冬粉、鸭血等几样料理。( 云林县)

夹缬，是我国古代在织物上印花染色的一种传统手工技艺，主要采用一组纹样对称的花版，紧夹丝织物，浸于蓝靛青染液，取得染织物，故专家称其为“蓝夹缬”。起源于秦汉时期，盛行于唐宋，是我国雕版印染、印刷的源头，堪称我国印染技术之母，古代曾作国礼。其实物残片现被国外一些世界一流博物馆视为国宝级珍藏品。

夹缬技术在唐代就有彩色印染技术，其产品色彩鲜艳、图案精美，具有很强的实用性，十分盛行。在宋代却曾两度遭赵氏王朝政府的示禁，几近消亡，元明以后，夹缬由多色彩向单一蓝色转化，20世纪70年代之前，苍南境内乡村，夹缬印染作坊比比皆是，夹缬产品的“大花被”依然是本地民众婚嫁的必备之物。改革开放以后，随着社会的发展，经济物质生活的改善和提高，人们思维观念的更新，生活需求的改变，更兼现代工业的繁荣，色彩斑斓的各类现代布制品的出现和兴起，传统夹缬印染产品在日常生活中日渐萎缩，因滞销而停产。20世纪80年代开始，宜山八岱村印染作坊业主薛勋郎师傅对此进行抢救性的生产。薛勋郎的夹缬印染作坊便成为全国惟一完整地保存夹缬传统工艺，且尚在生产夹缬的作坊，堪称是中国古代印染业的活化石。

苍南夹缬印染生产技术性强，生产流程一环一节，环节相接，周密而考究，不仅完整地保存了中国古代夹缬印染的生产技术和生产流程，同时还保存了天然靛青的配方、配液和以天然靛青为染料的技术，可以说是我古代印染技术的活化石，抢救和保护夹缬技术，对于研究我国印染技术的原始风貌、传承方式和发展过程具有重大意义。

苍南夹缬印染技术，历史悠久，源远流长，生产技术性强，伴随着人民的生活而代代传承。苍南夹缬印染以棉纺土坯布和天然染料靛青为主要原料，其生产的产品是日常生活的必需品，与日常生活息息相关，且生产成本低，价格低廉，印染过程不会造成有害性无污染，不存在当代印染业的环境污染问题。

苍南夹缬以蓝、白两色构图，将温州地区的南戏故事、民间传说作为夹缬制品的主要图案。有取材于戏曲故事、民间传说的“百子图”，有取材于民间绘画的凤凰图、牡丹图、菊花傲霜图、灯笼双喜图等，明显有别于唐宋明时期的夹缬，具有深厚的文化底蕴，在当代服装、装饰品、旅游产品等领域，具有较大的开发利用潜力。通过技术改进，可生产各种工艺装饰、被褥、时尚服装、门窗帘、等各类生活用品，特别是在服装和工艺装饰方面具有较大的发掘潜力和利用价值。抢救和保护苍南夹缬，对于研究和考证夹缬在苍南及至整个浙南地区的发展与变化，具有较大的意义。

苍南夹缬印染技术，是农耕社会的缩影，是我国不可多得的民族民间工艺，流传千多年，对于研究我国农耕社会人民生活及民俗风情、意识形态等都具有重要的参考价值。

2006年“苍南夹缬”列入第一批浙江省非物质文化遗产名录。夹缬传承人薛勋郎于2008年被列入第一批浙江省非物质文化遗产项目代表性传承人名录。

温州鱼饼是温州传统民间，它均以东海的冕鱼、马鲛鱼等新鲜海水鱼为主原料，配以独特的调味品，采用传统配方及先进工艺精制而成，不添加任何色素及防腐剂,肉质鲜嫩、鲜而不腥、低脂肪，营养极为丰富，——含有人体所需的氨基酸钙，维生素A、E、C及钾、镁、磷、钼、碘、硒及大量的蛋白质。是家庭、酒店、旅游及馈赠亲友的天然鱼肉食品。

据说温州鱼饼早在汉朝时期就有了制作的记载，而到了民国十年（1921）就已很出名。当时，永强沙村人周阿实专卖鱼饼。主要原料是豆腐、山粉、鱼肉，打成长条，放在蒸笼里蒸熟，而后再放在油锅里去炸，人们称他为、“鱼饼实”。现在鱼饼制作法又有了进一步的改进，做时先刮取黄鱼、带鱼等少刺多肉的鱼肉剁成肉泥，加入酒料，拌人豆腐、菜泥、葱、姜等和番薯粉揉成粉团，然后作饼形，或上蒸笼，或下油锅炸至焦黄再入锅炖熟，可即食，也可以切成片块煮，或切丝加佐料翻炒。味道鲜美，即可以享受鱼肉的鲜美，又省去剔骨的麻烦，尤其适合老人和孩子食用。如今在秉承传统的基础上我们引进新鲜工艺和设备，采用机械采肉、漂洗、脱水同时进行的技术，生产除了更具营养、细腻、弹性和光泽的现代鱼饼。大大提高了附加值、延长了保质期，随着各方面条件的成熟我市鱼饼也彻底改变了“深藏闺阁无人识”的局面阔步走向了国际。

目前温州各县市均有鱼饼加工企业，其中瑞安、苍南较为集中且上规模。其中苍南榜峰水产品加工厂所生产的“汤记码头”牌鱼饼曾获得2004年浙江省农博会金奖。

瓯塑为浙江省非物质文化遗产。瓯塑，俗称彩色油坭塑，又称“彩色浮雕”，是浙江温州独有的民间艺术，是温州市独有的传统工艺美术品。它是用桐油和泥碾细合成为原料，运用堆塑技艺的手法，用于装饰寺院、庙宇门壁和民间嫁妆品，如梳妆盒以及家具漆器等。源于汉代，由中国漆器艺术中的堆漆工艺发展演化而成，色彩丰富，技法繁多，题材广泛，规格不限，广泛应用于建筑浮雕、壁画、装饰图案及艺术挂件等。“瓯塑”与“黄杨木雕”“东阳木雕”“青田石雕”并称“浙江三雕一塑”。

瓯塑具有构图自由，层次清晰，色彩明快，立体感强的特点。

新的瓯塑技艺的一个鲜明特征，是把雕塑、绘画两种不同特点的艺术，有机地结合起来。它具有圆雕和浮雕的长处，因此，它是雕塑。它又吸收了西洋和中国绘画方面的技法，特别是西洋画的用光线、色彩的原理表示立体、空间、质感等，熔雕塑，绘画特长于一炉，融会贯通，别具一格。

西洋浮雕的主要理论是“按比较压缩”，国内浮雕的主要理论是“纳光纳阴”。手法灵活地吸收两种不同的浮雕手法，常以前者表现以面为主的高浮雕，后者表现以线为主的低浮雕；前者塑造画面中轮廓清新、形象突出的近景和主体，后者塑造浅淡的远景。有时为了突出主体，给人以实体夺框而出的逼真感，甚至把景物塑造成圆雕的礼视觉效果。

瓯塑，又称“油泥塑”。它将绘画、浮雕和泥塑融为一体，用富于可塑性的五彩油泥堆塑成人物、山水、风景、花卉、兽禽等，色彩缤纷，瑰丽夺目。此外，瓯塑与一般浮雕相比，还有一个明显的特色，即它还借助色彩描绘光线的强弱、色调的冷暖和深远的空间，从而大大加强了画面的艺术感染力。在这一点上，它与西方写实的油画方法一样。光色原理与色调处理成了瓯塑中的一种不可缺少的艺术手段。所以瓯塑艺术既是一种古老的艺术，也是一种脱颖而出的年青的艺种。艺人们的可贵的大胆的创新使瓯塑具有其他艺种所不及的强烈时代气息。

据考证，它是在古代传统泥塑的基础上，吸取民间漆器制作技巧发展起来的。在宋代已具有相当高的艺术水平。溱泥塑色彩单调，后来艺人们将漆泥改用多种原料配成油泥。具有配色自由，可塑性强，细腻坚韧，不易剥蚀，经久耐用的优点。外加贴金、镶银装饰，使作品典雅古朴，绚丽多彩。新中国成立后，艺人们在继承传统技艺的基础上，大胆革新创造，把堆塑和绘画、雕刻的艺术手法巧妙地结合起来，使瓯塑发展成为一门综合性的工艺美术行业。其特点是画面多彩，格局不限，层次清晰，大都用于大插屏、挂屏、多扇联屏、挂钟及小首饰箱等，其内容有花鸟、山水和戏曲人物等。作品题材广阔，品种多样，有壁画、挂屏、家具、台屏、首饰箱和各类包装盒等，深受人们喜爱。

瓯塑工艺历史悠久，从找到的一件最早的瓯塑文物——温州仙岩塔发掘出来的瓯塑梳妆盒来看，造型精巧，纹样生动，是北宋元佑年间（1086—1094）的产品，距今已经有900多年的历史。

历代以来，瓯塑工艺品主要应用于寺院庙宇的佛象、门神、公廨及家具、嫁妆用品、礼品果盒等装饰，工艺上比较粗简，限于单色或贴金涂银，形式上接近于现代的泥金彩漆工艺。

顺德民丰物阜，县人自古食不厌精，脍不厌细，加以外出经商、作官人多，不断传入外地的制作经验，逐渐形成特色鲜明的饮食习俗。早在清代，就有“凤城食谱”的名目，菜式烹饪成为粤菜的重要组成部分，时人称道“顺德乳蜜之乡，言饮食，广州逊其精美”(梁介香《凤城梦游录》)。及至近世，“食在广州，厨出凤城”的说法，得到外界公认；广州、香港、澳门以及海外粤人聚居地的酒楼餐馆，多喜标榜“凤城（大良）名厨”以广招徕。顺德厨师特别擅长清蒸河鲜（海鲜），小炒菜式也很到家，充分体现鲜、嫩、爽、滑、香的特色。招牌菜式如“水鱼（甲鱼）三味”：甲裙加杞子、桂圆、冬菇、瘦猪肉清炖，头、尾和爪红烧，肉切薄片配冬笋或菜胆生炒。一只甲鱼因应不同部位可制作出多样的风味。“炒水蛇片”：水蛇剥皮起去骨后切片。配鲜笋、碗豆等菜料生炒。极其鲜美爽滑。“野鸡卷”：肥、瘦猪肉分别切片，拌生粉及其他佐料，卷成圆筒形蒸熟后切成棋子状。再油炸成金黄色上碟，以汁淮盐蘸吃，甘香可口而无肥腻之感，是佐酒的上等菜式；“大良炒牛奶”将鲜牛奶混和鸡蛋清，加入蟹肉、虾仁、鸡肝粒之类炒制而成，鲜嫩软滑，浓郁可口。是中国烹饪技术中软炒法的典型菜例。其他如褪骨大鳝、六味烩长鱼、乐从鱼腐、均安鱼饼、龙江米沙肉、虾饼、大内田鸡、凤城酿节瓜、酥炸春花肉等，都制作精细，独具特色

在吃法上，地方特色鲜明又大众化的，为淡水鱼的烹饪，方式主要有全食、块食、片食、拆食、剁食、酿食、生食和腌食八种

全食是制作时去除内脏、鳞、腮而保留鱼的全形，制法又可分蒸、煎、炸三种。加姜丝、葱丝、料酒、食盐蒸熟再淋豉油熟油（经煮沸的花生油），名“清蒸”，以鲩（草）、鲮、鲫鱼为主。煎炸则各种家鱼均可，一般在煎、炸后加酒、豉油及少许调料再蒸或炆，可免燥热上火，又别具滋味。先炸后炆称“红烧”，与“清蒸”并为两种常见的制法。如将抹盐蒸熟的鱼（以鲩鱼和鳙鱼为主）配上酸荞头丝、酸姜丝及酸甜芡法汁，则为“五柳鱼”，也很常见块食是将鱼带骨切成骨牌大小，调味后以生粉拌匀，放进沸汤锅内浸熟，蘸豉油熟油和姜丝、葱丝吃，香滑可口，俗称“浸滑鱼”

片食是将鲩鱼或大头鱼（鳙鱼）的脊肉起出，切片，以筷子夹持在沸汤锅内灼片刻，再蘸豉、熟油和姜丝、葱丝吃，俗名“鱼片打边炉”，是最方便的一种吃法。若拌蛋清等配料猛火炒之，名“炒鱼片”；若将鱼片拌少许姜丝、葱丝加入白粥稍烫片刻，名“鱼片粥”

拆食是将大头鱼的鱼头稍煎之后，放进沸汤中浸熟，取出去骨，放汤加配料制成羹，名“鱼云羹”。将整条大鱼浸熟后去骨拆肉煮粥，名“鱼蓉粥”。

剁食是将鲮鱼（鲩鱼、大头鱼亦可）的脊肉剁至糜状，加配料和挞至起胶，再捏成丸状，名“鱼球”，蒸熟或沸汤浸熟均可，又可配其他佐料煎、炆、炒、炸、皆成美食

酿食是将整条鲮鱼连头带皮完整剥出，取其肉剁糜，掺上猪肉料、冬菇粒、虾米等配料，调味后酿回皮囊内，回复原型，煎或炸熟后略炆即成

生食俗称"食鱼生"，取鲩鱼（鲤鱼亦可）脊肉去皮及皮下红肉，抹干后以快刀切成蝉翼般薄片，再加入姜丝、葱丝、炸榄仁（或炸花生、炸粉丝）、酸荞头丝、蔬果（雪梨、莲藕之类）丝、熟盐末、花生油和芝麻油，拌匀生吃，味道鲜美爽滑。但由于容易感染寄生虫病，近年已不如过去盛行

腌食实为制作鱼干，将扁鱼（鲢鱼）、鲮鱼去除内脏和鳃、鳞，以适量食盐腌一夜后吊起吹至半干，里外再匀涂一层乌酱晒干，蒸熟佐膳。味道甘香，耐嚼醒胃，比之鲜食，别具风味

此外，有几种传统点心小食也名闻遐迩：一是金榜牛乳，为雪白圆状薄片的咸乳酪，以水牛奶制成，创始于明代，味略咸而甘香，佐粥下饭有坠火功效；二是大良双皮奶，始制于清代，为甜炖水牛奶，碗面覆盖一层鲜奶煮制时形成的薄膜，食味清甜嫩滑，乳香浓郁；三是大良的嘣炒，为面粉拌猪油、南乳、白糖等配料油炸而成的食品，始制于清代，形似金黄色的蝴蝶，过去广东人称蝴蝶为嘣炒，故名；四是凤城鱼皮角，始制于清代，鲜鲮肉刮青加入精面粉搓匀擀薄作皮，鲜瘦肉松、虾仁、韭黄等作馅，包成小巧玲珑的饺子状，宜汤煮、宜干蒸；五是伦教糕，始制于明代，糕体雪白晶莹，爽软滑润而有弹性，食味清甜透凉；六是龙江煎堆，始制于明代，为糯米粉掺和大米粉作皮、爆谷花与炸花生仁加糖浆作馅的球状油炸年宵食品。( 顺德)

产品名称:草席

产品产地: 浙江省温州市苍南县观美镇

产品特性: 款式新颖美观，柔软舒适。

产品功效:携带方便，并且冬暧夏凉。

产品简介: 编织草席的原料，温州各地早召种植。清代，温州出产的麻筋草席、印花席陈供应本地外，还运销省内外。80年代初期种植面积超过660公顷，后因经济效益下降而减种。温州还有资源丰富的龙须草，以之纲成席和枕席，凉爽舒适，畅销国内外。龙须草还可编织出口工艺品创汇。

产品历史: 肇庆市位于广东省中西部，是著名的风景旅游城市和历史文化名城。肇庆有丰富的物产，其中最闻名的要数“文房四宝”之一的端砚。除此之外，肇庆草席（花席）也是的较出名，它有悠久的历史。编织草席所用的材料——蒲草于明朝中叶从福建引种至高要（当时肇庆系高要县城），由于当地生长的蒲草茎细、柔软、坚韧，用它来编织出来的草席具有手感舒适、冬暖夏凉和经久耐用等特点，有较好实用价值，因而成为深受人们喜爱的床上用品；如蒲草经染色处理后可织出十分丰富的图案，所织的草席叫花席，其图案朴素而大方，实用之外还具一定的艺术价值，是地道的地方工艺品。多年来肇庆草席曾畅销于海内外市场，1967年，当地花席收购量达208.8万张。时至今日，由于床上用品日渐种类繁多，草席市场也呈日渐萎缩的趋势，但是，对许多到肇庆的游客而言，当地花席仍是他们旅游购物的品种之一。