凤凰有些什么特产 凤凰古城特产有哪些可带走

苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。单色绣以青线为主，刺绣手法比较单一，其作品典雅疑重，朴素大方；彩色绣用七彩丝线绣成，刺绣手法比较复杂，或平绣或盘绣或挑绣，多以自然界中的花鸟虫鱼或龙凤麒麟为题材，刺绣成品色彩斑斓，栩栩如生，是凤凰民族工艺品中的精品。

简称凤米，又名凤凰仙。产于东郊凤凰台村一带。所植大白芒稻，米粒外形奇特，一端粗大，另一端异常尖细，状如凤眼，长度比一般品种为长，有“三米一寸”之说；色泽银亮，洁白如玉。蒸熟成饭后，饭粒呈竖立状，排列有序，并散发桂花清香。该米种植历史悠久，明清时代多作为进奉宫廷的贡米。其种植面积小，推广不易，且产量甚低，故一向视为珍品。

游玩在湘西，在湘西的各种特色小吃中，米豆腐可算是一种很有代表性的特色地方小吃了。这种用上好的大米做原料，经过磨浆煮熟成形加工而成的大众食品，一直是湘西人们的最爱。只要你一走进湘西，不论是在你就可以看到各地城市繁华闹市，还是在乡镇的、沿街集市，都有米豆腐摊，就连在在人们赶集路上的桥头、凉亭和荫凉处，也都会有人在那儿做米豆腐卖。这里的人们习惯了上街、赶集的时候，吃上一碗米豆腐，来充饥解渴、歇脚谈天。米豆腐，实在是湘西地区的最普通的一种大众喜欢的小吃。

在湘西的很多的地方，你可以看到：在用布、塑料或大阳伞支起的凉棚下，一张或几张干净的桌子，几条长凳，就成了一个简陋的米豆腐摊。桌上摆满用广口瓶装上的各种调料，用纱布罩子罩着。桌下的木桶里或铁桶里放着打好的米豆腐，上面用白纱布遮掩着。摊主人多是勤劳的中年妇女，她们动作干净麻利，热情好客，一边收拾碗筷，一边为客人添加着米豆腐和各种调料麻利的忙活着。时不时的同食客们搭上一两句腔，大家都是常客，老主顾，自然随便。食客们则一边细细的品尝着米豆腐，一边天南地北的聊一下天。四季农活儿女婚姻，有时也是在这里由双方的大人撮合下完成的。很多的小道消息、奇闻逸事都是从这里汇集来，又传出去的。如果你的外地游客，热情好客的摊主人会为你选一张干净的桌子和凳子，让你先歇歇脚，然后问你喜欢什么样的口味，是偏辣还是偏咸，需要放些什么佐料。那种热情，那种周到，会让你有一种宾到如归的感觉。

吃米豆腐，佐料为一大关键。一般来说，所配的佐料越多，口味越丰富，吃起来越有不同的感觉。拌米豆腐的佐料能通常很多，湘西人爱吃辣，口味重，辣子粉，葱花，生姜，蒜泥这几样是必不可少。另还有山胡椒油，陈醋，酸菜，味精，有的佐料中还会有萝卜丁，油炸花生米……。从颜色上来看，有白黄红绿，五颜六色，色彩斑斓；从味道上说有酸、辣、麻、咸、香五味俱全。同一种原料还可以做出不同的口味，比如辣椒，就分油辣椒、酸辣椒。油辣椒一般都是自家做的，从市场上买回辣椒末或自家将晒好的干辣椒切碎，或用碾碎，再将锅中烧的滚烫热油，倒入盛有辣椒和其他配料的容器中，“哧啦”一声，辣椒就靠着油的热度炸好了。还有的油辣椒就是把最辣的那种小个的辣椒，我们这里俗称叫“七姊妹”整个的用油炸香。供那些特别喜辣的人食用。酸辣椒则是放在自家的土陶坛子里腌制好，然后取出来洗净，剁碎，作为佐料，这种辣椒，去掉了辣的烈性，多了酸辣感。

做米豆腐的原料需要一种特殊的大米，适合做米豆腐这种大米含的淀粉很高。做出来的米豆腐才会有韧性而且口感好极佳。近年来也有人用大米、玉米做的米豆腐，黄金亮色，口感也不错，而且有绿色保健作用，现在喜食的人也很多。米豆腐的制作过程很有讲究，用石磨掺水将大米磨细成米浆，然后将磨好的米浆倒入铁锅，并加入石灰水，开始用大火，煮到半熟时用小火，边煮边搅，煮熟为止。当煮熟的米浆变成糊状，趁热装入预先准备好的盛器内。可以用木盆也可以用专门用来做豆腐的箱子。冷却好后的米豆腐，色泽鲜润，宛如碧玉晶莹嫩滑。

这里的人们一年四季都爱吃米豆腐。而且随着时令的不同，吃法上也有不同。要是在夏天，吃米豆腐的时候则多加冰块；看着从盛着大块冰砣的木桶里捞上一碗色泽如玉、冰凉嫩滑的米豆腐，浇上红绿黄白的各种滋味的佐料。相信你的口水已经快从嘴里留出来了，迫不及待的端起来，狠狠的吃上一大口，那米豆腐从你的舌尖，舌根，喉头滑过，那清凉的感受顺滑的感觉那麻辣带酸，咸中透香的滋味，没有品尝过的人不是知道的。

冬天或是春秋时则多将米豆腐在温水中烫热。要是在天气较冷或不太热的时候，来到这里，你可以吃上在沸水中烫热温好的米豆腐。热气腾腾的米豆腐上面，加上红红的辣椒、青绿的葱花、白花花的蒜泥，爽脆的榨菜丁，酸溜溜的陈醋，黑黝黝的酱油。白嫩的豆腐衬着各色点缀，红香绿脆，色香味俱全。一下子就能将你的馋虫一股脑钩出来。把你舟车的劳顿，满怀的饥肠，一下子会会变得无影无踪，带给你的是一份温馨和舒坦。

游走在湘西，提起米豆腐，可能游人首先想起的就电影《芙蓉镇》中刘晓庆卖米豆腐的地方——湘西永顺的一个美丽而古老的王村镇，这里因电影《芙蓉镇》而出名也因石板街，吊角楼而出名。因刘晓庆在剧中卖米豆腐而让人熟悉了湘西的这一特色小吃，并以此为正宗。其实，只要是在湘西，无论是城市乡村，你都会碰见它，遇到他，就像一个个淳朴厚道的湘西人。在湘西各个地方地的人们都称自己那里的米豆腐最好吃，而且味道确实不错。其实在湘西，凡是水好的地方，做出的米豆腐也特好吃，不信，来湘西，试试！

烧糍粑：苗寨流行一句俗话："肉宁可少吃，糍粑不能少打。"糍粑打成以后，放在堂屋里晾干，十天半月后，再将风干后的糍粑放在木桶或水缸里浸泡，要食用时随时可取。浸泡后的糍粑光滑洁白，食用时放在火炕里用炭火烤烘，直至糍粑受热变软方可吃。经过炭火烘烤过后的糍粑，既香又糯，味纯又柔软洁净。吃起来十分可口。如果将糍粑拌以蜂蜜辣酱之类佐料，味道更佳。身体健康。是凤凰苗家招待贵宾客人的美味佳肴。

凤凰朱砂享誉天下，又名丹砂、辰砂。曰丹砂因其颜色丹红，曰辰砂因凤凰汉朝时属辰阳县。朱砂可入药，《神农本草经》载有46种无机矿物入药，按治疗价值分上中下三品，朱砂列上品之首。凤凰在汉代、三国、隋朝时属辰溪县，那时的辰溪县内只有凤凰产朱砂。凤凰的朱砂矿发现史有一千多年，开采有四百多年，自古以来远销国内外。目前在茶田、茨岩一带有汞矿开采。

朱砂矿物结晶奇特，单晶为菱面体，双晶常呈主矛状穿插。金刚光泽，鲜红色，半透明，性脆，完好的朱砂晶体还是一种宝石，人称朱宝砂。

朱砂的有用元素是汞，汞是自然界唯一的液态金属，多用于化工、仪表、医药、工艺美术方面等。据地质学家证明，凤凰富集有巨大的朱砂矿田，被中外科学家列为环军太平洋朱砂富集成矿带而令世界瞩目。

来凤凰旅游的朋友可能会注意到，在虹桥的一家店铺里，有一种红色的矿石晶体，颇具神秘色彩，那是什么呢？这就是——朱砂

朱砂主产于湖南凤凰茶田和贵州铜仁交界一带，生产的朱砂色彩艳丽，光芒四射，以生产好砂而闻名于世。

朱砂又称“丹粟”、“丹砂”、“赤丹”“贡砂”、“辰砂”，呈颗粒状或块片状。鲜红色或暗红色，有光泽。硬度2——2.5。比重8.09—8.2，三方晶系。体重、质脆、片状都易破碎，粉未者有闪烁的光泽，无臭、无味，主含硫化汞（HgS）。

在风水学中，朱砂是经由日月精华的矿脉中采集，因吸收天地之正气，所以带有极强的阳气磁场。朱砂不同于玉石、天珠握在手时是冰凉的感觉，它握在手里是温暖的，也就是说朱砂带有极强的阳气磁场。

在巫傩文化盛行的湘西，人们把朱砂视为珍宝佩戴于身，或用于建房、竖大门、墓葬、安碑等。在神秘的湘西赶尸中，赶尸人用朱砂封住尸体的七窃来镇煞。朱砂也是开运、祈福、纳财的上上极品。如果某处的风水不好、邪气太重，使用朱砂具有明显的镇邪奇效。

朱砂还可用做颜料。“涂牛甲骨”指的就是把朱砂磨成红色粉未，涂嵌在甲骨文的刻痕以示醒目，这种做法是距今已有几千年的历史。长沙马王堆汉墓0土的织物中，朱砂绘制的花纹两千年后色泽依然艳丽。制印泥也常用朱砂，往往字画褪色脱落了，印章还鲜红如新。也许这种能抗拒时间侵蚀的特性，便是炼丹家选择此物的原因之一吧。道家把朱砂看成最神奇的矿石，托名品洞宾的《修真传道论》便说朱砂“感太阳之气，而为众石之首”。写符必用朱砂，道家最神圣的青词——斋醮时献给天神的祈祷文书——也用朱砂写在青藤纸上。此刚传到世俗，朱砂被视为神物。

旧时大户人家端午常挂一幅朱砂画的钟馗说是驱鬼邪格外灵验。许多古代女子都直接以“朱砂”为名，那一点鲜红像是凝结了中国五千年的悠悠情怨，十分美丽，但是估计很少有人知道，朱砂用来磨墨，是可以磨出彩墨的，很像女孩子多变的内心，藏着一份外刚内柔的情怀。朱砂在药用方面可以用于心神不宁，心悸、失眠，还可以治疗惊风、癫病。对于疮疡肿毒、咽喉肿痛、口舌生疮都有很好的疗效。<3>在国防化工、防辐射激光、舰艇船泊防附生物等方面也具有广泛的用途。有“软红宝石”之美名。

近年来，随着资源不断枯竭，作为优质、稀有、不可再生的天然矿产品，朱砂在国际市场上水涨船高，具有很高欣赏价值的矿物晶体和工艺品，已成国国内外自然博物馆和收藏家争相收藏的珍品。著名国画大师李可染先生创作的《万山红遍》就是朱砂画成的，其中一幅3.1平方尺的作品拍买价达到501万元。

北京地质博物馆收藏的一颗辰砂晶体，长10.8cm，宽4.4cm，高4.2cm，净重237克，堪称世界朱砂王。而勤劳聪明的凤凰人利用现代科技和民间独特的朱砂加工技术，开发出许多朱砂工艺品，游客爱不释手，还远销欧美、东南亚、日本、韩国、台湾、香港等经济发达国家和地区。朱砂象征和预示着拥有者一生富贵、吉祥平安，渗透着湘西文化的远古和神秘………。

凤凰萝卜

原材料：

鸡肉30克、白萝卜200克、红萝卜10克、葱2克。

调味料：

花生油15克、盐10克、味精8克、白糖3克、鸡精粉少许。

制作过程：

1、鸡肉剁成茸，红、白萝卜去皮切成圆片。

2、锅内加清水烧开，先放入红、白萝卜煮到刚熟倒出待用。

3、烧锅下油，放入鸡茸、萝卜、盐、味精、白糖、鸡精粉炒至熟透，然后出锅撒上葱花即成。

凤凰蓝印花布为国家级非物质文化遗产。凤凰蓝印花布，以沱江镇为中心，在凤凰县境内普遍流传。沱江镇在清朝初期名为镇竿镇，位于凤凰县的中部，西与贵州接壤，东与吉首、沪溪交界。此地环境优美，风景秀丽，沱江从腊尔山台地上发源，经过崇山峻岭，冲破万丈悬崖，流人沱江古城。这样优美的环境为蓝印花布这朵民间工艺之花的诞生和发展创造了有利的条件。沱江镇山清水秀，是凤凰县的政治、经济文化中心，长期以来，是湘黔边境重要的商贸集散地，其优越的环境和得天独厚的条件，使印染这一民间手工技艺得以流传，长盛不衰。

凤凰蓝印花布印染技艺，主要分布在沱江镇、阿拉营镇、吉信镇、木江坪镇、廖家桥镇、山江镇、腊尔山镇等一带，以沱江镇为代表。

蓝印花布印染这一民间手土技艺历史悠久，源远流长。它是用天然的植物靛蓝、染坊、白布制作而成的，因此它离不开靛蓝。远在先秦时，我们的祖先已经懂得采集和种植蓝草作为染料。道光《凤凰厅志·物产》记载:‘旧蓝，终朝采蓝，蓝三种:寥染绿;天蓝如芥，染碧，槐蓝如槐，染青，三蓝皆可作靛，色成胜母……”这说明在清末所使用的靛蓝就有三种。苗族学者石启贵在《湘西苗族实地调查报告》一书中记叙:“或者苗族染布，向用本地所产之土靛……土靛之种类甚多，大别之，可分家靛、野靛两种。”旧时的民间染坊，常见染坊墙壁上贴有“缸水调和”、“缸中取宝”、“缸0金”等吉祥词。凤凰的民间染业大约起于宋初，盛于明清两代，到民国末年和新中国成立初年即逐渐衰落。刘氏家传染业已经传承了五代人，从刘大炮(即刘贡鑫)的曾祖起，大约在清代道光中期就开始从事染布行业，其祖父刘裕兴的染布坊十分兴隆，其父刘光成开始也盛行一时。传到刘大炮的手中时，沱江镇地区染行基本倒闭，印染技艺也随之消失，唯有刘大炮因全面地继承了祖业，时至今日还在继续从事印染这门传统手工技艺，并且传授给自己的儿子刘建明、刘建新，使传统手工技艺得以继续流传下去。近年来，随着旅游业的兴起，沱江镇出现了数十家蓝印花布印染手工作坊，使得这一传统手工技艺得以复兴。

蓝印花布的工艺技术称为印染，而从事印染手工艺的人统称为“染匠”。石启贵在《湘西苗族实地调查报告》一书中，对染匠是这样介绍的:染匠，以染布为业。染布用土靛，变有用快靛(洋靛)者，一般将布下染缸三四次，每次由染缸捞出，均要洗净晒干，故染房周围都竖有染架。布染好后，用圆木柱卷好，以脚踩巨石滚压之，压过之布，正反分明，平光悦目。土法染布在我国各地都有，特别是居住偏远的少数民族地区，服饰及日常生活用品所用的布料，都是靠染制而成。现将蓝印花布印染技艺介绍如下:

1.花版制作:制作花版时，匠师选用色质优良的皮纸，用掇糊裱成五层厚的纸版，晒于后再在纸版上涂一层光油，晾干后，即成较为坚韧的花版。花版的大小根据布幅的宽度和使用的长度而定。在纸版上绘制花纹图案，由匠师雕刻成印版。

2.花版的图案雕刻制作:雕刻时，首先设计好各种花纹图案，然后把设计好的花纹图案绘制在花版上面。传统图案纹样，一般都带有吉祥如意、洪福康乐、子孙满堂以及万福来朝之类的寓意，如喜鹊闹梅、凤穿牡丹、双凤朝阳、鲤鱼跳龙门、观音送子、鸳鸯戏水、双龙抢宝等。在花版上，染匠师傅用大小各异的工具进行雕刻。例如雕刻一只凤的图案时，其工具就有圆形凹筒铁凿、半圆形凹陷铁凿、长形铁凿、方形铁凿、菱形铁凿、三角形铁凿等30多种工具。一件蓝印花布印染质量的优劣一定程度上取决于花纹图案的设计、绘制和雕刻。

3.蓝印花布花纹的印制:制作时，将白色家织布平铺在工作台上面，然后将花版压在白布上面，染匠师就用调好的石灰和黄豆粉拌和的灰浆，分次用刷子刮在花版上。刮浆时，分布要均匀，用力要均衡，直至将全部花版涂满。然后将花版轻轻取下，在白布上就出现了整块有序的花纹图案。

4.晾晒风干：把印好花纹的白布悬挂在木架上，晾干。晾布时不能放在阳光下曝晒，这样会使印上去的灰浆融化流走。因此，晾布必须是通风透光的地方。

5.下靛：就是投放染料，也叫调制染料。投料是一件技术性很强的工作，蓝印花布的色泽是否鲜活光亮，质量的成色是否上乘，都取决于染匠师投放原料(即下靛)这一至关重要的手艺。如果下靛多了，印花布的色泽就显得浓厚黑沉;下靛少了，印花布又显得平淡而无光泽。

6.搅缸：染匠把靛下在一只很大的水缸中后，为了使投放的靛料均匀，必须用一根木棒在染缸里反复搅动，使靛水的浓度平和均匀。

7.入染：又叫投染或浸染。制作时，将晾晒好的印有花纹图案的白布放入有靛溶液的染缸里浸泡，浸泡时间大约为十多分钟，然后把布取出以原样摆放于染缸之上的木架上，稍晾(即在空气中氧化)。稍干后，又将布料放入靛染缸里浸泡，第二次时间约十分钟左右，这样反复操作十多次，即可达到所需蓝色的程度。这就是“青出于蓝而胜于蓝”的来历。

8.洗布：染匠师傅往往把染好的布匹挑到河边上，将染布放在河里漂洗，直至把蓝印花布上的残靛洗净，并同时将原来刮在布面上的石灰粉刮洗干净。

9.晾晒：在染匠铺的平坝里，竖立有一排排高高的木架。晒布时，由染匠用长竹竿挑起一匹匹的布料挂在晾架上面，晾晒的布料有长有短，短的可达1-3丈，长的多达数十丈，晾晒的情景十分壮观。

10.卷布：晾晒干后的布料被水冲洗后，有很多褶皱，为使褶皱消除，染匠把洗干净的布料一匹匹有序地卷在木柱(即卷布柱)上，一捆捆有序地摆放在染铺里。

11.碾布：在染铺里，专门打造一块马鞍形的青色巨石，用以滚压布料(称碾布)。碾布时将一捆捆布料放碾石旁边。将布料用卷布柱卷上，放在凹形的碾下面，染匠即双脚踩在碾石的两端凸起的岩墩上面，双手握在护架上，双脚左右来回蹬动碾石，另外由人将被碾石滚压过的布有序地从碾石下拖出来，被碾石滚压过的布正反分明，平滑光亮，色泽柔和，花纹明艳丽，即成上等印花布料。

双面印染花布的制作方法:

民间传统的印花布多为单面花经长期的实践和创新，染匠师刘大炮创造了一种双面花的印花布技艺。制作时，染匠将制好的花版夹住布料夹紧摆平后，再在花版块上面刮灰浆，刮浆要细要匀，厚薄要一致。刮浆完成后，取下夹在布料上的双块版面，再将刮浆后的布料晾晒风于，再入染、漂洗、上架晒干、碾平即成。

黄豆粉浆液加工制成的新工艺品种：

用黄豆粉拌和成浆后，又用人工把花纹图案绘制在白布上，这是我国著名画家黄永玉独自创造的一种新蓝印花布印染工艺。黄永玉是凤凰县人。从小喜欢民间工艺，耳濡目染，也就爱上了蓝花布印染这一传统民间手工艺，特别是近年来，黄永玉多次返乡体验生活，频繁地与民间传统工艺印染大王刘大炮接触，受到深刻启发。因此，他大胆设想并尝试，在白色布面上用黄豆粉调成的豆浆画画。其制作方法是画家首先设计好一组图案和花纹，然后用画笔蘸黄豆粉调好的豆浆，在白布上画成各种花纹图案，乃至人物头像、动物形体图像等等。花纹图案画成后，同样要晾干，晾干后再入染，其后的工艺程序基本上和单面画印花布的工艺程序相同。

凤凰蓝印花布的传统手工技艺，具有悠久的历史，唐代出现绞缬、蜡缬、夹缬三种印染工艺，而它与夹缬是一脉相承的。千百年来，蓝印花布是民间百姓日常生活的必需品，采用土生植物靛蓝浸染，蓝色层次丰富、色泽厚重朴实，有越洗越鲜明的特点。它纹样纤细秀美、繁复多样而别具一格，构图大多以细密的小圆点联结、填充组成花纹，一般不用长线和大块的白色，也没有较宽的蓝底，这在全国的蓝印花布中比较少见。

凤凰蓝印花布浸染技艺，通过传承发展，制作出双面蓝印花布的新品种，在表现形式和技艺上获得了极大的突破与提高。凤凰蓝印花布具有极高的技艺价值、艺术欣赏价值和普遍的实用价值。

2008年，蓝印花布印染技艺被确定为第二批国家级非物质文化遗产名录项目。凤凰县非物质文化遗产保护中心为该项目的保护主体之一。

刘大炮 刘大炮（蓝花布印染技艺）湖南省第三批“国家级非物质文化遗产项目传承人”刘大炮，本名刘贡鑫，男，1936年出生，凤凰县沱江镇人，刘家蓝印花布-传承人，师从其父刘元成。刘大炮先生出生在一个染匠世家，从他的曾祖起，大约在清代道光中期就开始了染布行业，其祖父刘裕兴染布业十分兴隆，其父刘光成开始也盛行了一时，传到刘大炮的手中时，沱江镇地区染行基本倒闭，染技技艺也随之消失，唯有...... 详细>>>

酸汤煮豆腐：“苗家不吃酸，走路打踉跄。”可见，酸食在苗家生活饮食中的重要地位。酸菜煮水豆腐，是苗家的主菜。制作简便，其味无穷。酸菜煮水豆腐，制作时酸咸浓淡相适，烹煮时间稍长，味道鲜美浓烈，吃起来十分可口诱食。吃酸菜煮水豆腐可 以健胃，可以促爽提神，增强食欲，促进血液循环，清利于身体健康。是凤凰苗家招待贵宾客人的美味佳肴。

苗绣是苗族人民以勤劳和智慧创造的一门艺术，被世人公认为最精美的刺绣艺术品。是苗族历史文化中特有的表现形式之一，是苗族妇女勤劳智慧的结晶。苗绣不仅形式多样，工艺精湛，更因其丰富的文化内涵而大放异彩。没有文字的苗族，天才地运用了苗绣这种挑绣的绘画功能来描绘原始图腾，记述历史神，再现风情民俗，寄寓精神向往。苗绣以前多用于礼品馈赠，而现在，用苗绣装饰家庭的人越来越多了。

苗家妇女擅长纺织和刺绣，清《开化府志》、《广南府志》、民国《马关县志》、《邱北县志》都记载有苗族妇女“能织苗锦”之句。苗家姑娘个个会绣花。由于环境的熏陶，苗族女孩四五岁就跟着母亲、姐姐和嫂嫂学绣花了。到了七八岁，她们的绣品就可以镶在自己或别人的衣裙上了。

苗绣画幅上以优美的水波纹、起伏的山脉纹、太阳星芒纹、蝴蝶纹、花蒂鸟兽等来表达民族迁徙、生命崇拜、宗教信仰、神话传说的意蕴，再现卓绝民族生息繁衍的历史。很多喜爱民族文化的人用此装饰家居的同时，还能了解历史神话传说。

在苗族流行一句俗话，叫“人比人，花比花”。所谓“人比人”，是指比歌舞；而“花比花”则是指服饰上的织绣染。姑娘们从七八岁起，就开始学习挑花刺绣，到了十四五岁，就已掌握了相当的技术。传授方式都是母教女，姐教妹和互相学习，没有拜师学徒的习惯。苗绣具有独特的民族风格和技巧，刺绣的针法也是多种多样的，有平绣、辫绣、结绣、缠绣、绉绣、贴花、抽花、打子、堆花等十来种。城市中长大的人们可能无法理解这种民风，但通过苗绣却能够体会其中的奥妙。

苗绣以五色彩线织成，图形主要是规则的若干基本几何图形组成，花草图案极少。几何图案的基本图形多为方形、棱形、螺形、十字形、之字形等。苗族妇女刺绣不打底稿，也不必先描画草图，全凭自己天生的悟性，娴熟的技艺和非凡的记 忆力，数着底布上的经纬线挑绣。她们凭借丰富的想象力，布局谋篇，将一个个单独的局部的图形巧妙组合，形成一个丰满的绣品，达到和谐完美的境地，美观大方。

苗绣最讲究对称美、充实美和艳丽美。所谓对称美，就是上下左右不论图形、色彩、空间，都完全要求对称；所谓充实美，就是整个绣品不留空白；所谓艳丽美，就是用色大胆，大红大绿，鲜亮夺目。

苗绣主要用来镶嵌服装的衣领、衣襟、衣袖、帕边、裙脚、护船边等部位，亦可用它来缝制挎包、钱包等。一件布料价格平平的上衣，一条普通麻布制成的褶裙一旦镶上了苗绣，便会光彩夺目，身价百倍。

苗绣显示了苗族妇女高精的工艺水平。近些年来，苗绣这朵艺术奇葩已享誉海内外，成为观赏、收藏的艺术精品。

主要品种有青皮茬子梨、其特点为麻点青皮，个大核小，汁液丰富，脆甜味香。多产于市北凤凰岭。