潮州血蛤特产 潮州血蛤是黑的还是白的

 潮安菜脯、酱菜是潮汕地区的传统小菜。潮安酱菜是以酸咸菜为主的酱菜系列产品，主导产品如金都牌酱菜系列，是市场上的热销产品。而潮安菜脯以潮安本地自产萝卜腌制加工而成，最著名的江东菜脯。其特点是清淡、酥脆、香甜、爽口，深受国内潮人和海外潮籍乡亲的喜爱。

鱼生店在下午四时许就将鲩鱼剖开剥皮，把鱼肉片（每条鱼剖为二片）挂在当风处，让寒风劲吹，至晚上鱼肉片由嫩变脆，切成薄片，没有腥味，清爽可口。用香麻油拌豆酱或梅糕醋作醮料，萝卜丝和青芹菜配食，最后由一碗鲜美的鱼片粥收场。太平路分司巷口对面的方成发和后起在状元亭边的曾广发，都是有名的鱼生店。

潮州手拉朱泥壶历史悠久，积淀深厚，演化有绪。潮州市枫溪区境内有6000多年前新石器时代的池湖贝坵遗址及周边地区陶器的发现，唐宋遗迹。宋代笔架山窑（全国重点文保单位）便有大量陶器的制作。宋以后，潮州成为陶器生产中心，潮州手拉朱泥壶是潮州陶瓷一奇葩，从清代中期，潮州朱泥壶便独具一格，广泛生产和应用，并代代相传一直延续至今。

潮州手拉朱泥壶具有强烈的地方特色。同时也吸收潮州民间艺术之精华，形成富于艺术特色的自家风格。潮州朱泥壶手拉工艺采用手工拉胚成型，是最原始辘轳制陶技法，手拉的朱泥壶用料选用本地陶矿红泥加工而成。其制作过程要经过拉、修、批、上水、上桨、烧等近六十道工序，烧制的成品具有造型精美，线条简练，色泽丰润，光滑度高等特点，技艺单绝。潮州朱泥壶题材广泛，品种多，主题突出，格调高雅，具有精湛的传统工艺特点和实用功能，文化价值。

潮州手拉朱泥壶现有创作队伍星散，随着时代变迁，不少人为生活改弦易辙，造成从艺人才青黄不接，技艺难以为继，从艺人员和作品大量萎缩，一些技艺已处濒危状态。将其列入非物质文化遗产保护，将对保护突出历史文化和艺术价值的手拉朱泥壶，促进我国传统文化发展具有较大现实意义。

  潮安县磷溪小庄村，土质得天独厚，宜种各类果树。该村出产的杨梅，果实朱红鲜艳，风味独特，酸甜适度 ，老少咸宜，是理想的饭后佳果，历来深受人们喜爱，享有“小庄杨梅”之美誉！

    因杨梅是该村传统产品，是该村水果中的名产，故自古至今，村中专门设有杨梅集市。

    杨梅适宜鲜食，不宜贮藏，必须随时采摘，随时出售，随时食用。梅熟季节，家家户户的劳力都投入这项工作。清晨上山采摘，午前登场应市，来自各地的商贩选购后，有的装上有四轮，运往邻近市县销售。有的骑着单车，载着装满新鲜杨梅的竹筐，奔赴店市、官塘、溪口、意溪、潮州……穿街过巷叫卖。

    改革开放以来，该村农户扩大杨梅种植，选种嫁接，精心培育，加强管理，使果树更加茂盛，果实更加浑圆肥嫩，肉厚核小。现在全村每年杨梅总产多达10万公斤以上。

鲤鱼虫，是潮州的一种名产。但由于近年来市场少出现，它被许多人忘却了。特别是青年人，不知道鲤鱼虫是什么东西。有的知其名而未见其形。故更想作一简介：

鲤鱼虫是一种小鱼，产于韩江下游，潮州市江东区鲤鱼山下的急水地带，这里由于江面突窄，水流湍急，水道深陲，下面嶙峋的岩石为底，因有“急水”之称。这样的环境十分适合鲤鱼虫的生长，故多产于此地。

鲤鱼虫因喜欢生活于水流湍急的石缝中，在那里游水找食而得名。那它又为何叫鲤鱼虫呢?这主要是从传说中来。传说在鲤鱼山上住着一个鲤鱼精，经常出来残害百姓，被三元塔压死后，腐化成虫子，这些虫子就叫鲤鱼虫。后来，人们在急水地带经常捉到一种味道鲜美的小鱼，认为这就是鲤鱼虫。

我们平时在溪边钓鱼时，偶尔可以钓到这种鱼。它的身体与小手指长短，但略瘦点，头部尖小，背鳞略黑，腹鳞微白，就身体与色泽都有点象小草鱼。

鲤鱼虫曾以它的味道香腴鲜美，肉质细腻而闻名海内外。加上它出产不多，更被视为潮州名产。许多回乡探亲的侨胞都十分喜欢，经常出高价收买，以一快朵颐。听老辈人说，鲤鱼虫也是出口佳品，一斤在国外可卖几块美元呢。

可惜，由于捕捉者多，有的甚至电触药炸，影响它的生长和繁殖。现在这种鱼已将近绝迹，但相信潮州人，不会因此就把它忘却的。

潮州木雕为国家级非物质文化遗产。潮州木雕是广东潮州地区的一项民间雕刻艺术，主要用以装饰建筑、家具和祭祀器具。这项技艺主要流行于潮州市湘桥区意溪镇莲上村、西都村，同时波及饶平、汕头、潮阳、揭阳、揭西、普宁、陆丰、大埔、五华、兴宁、梅县等县市和福建东南部沿海一带。

潮州木雕始于何时不得而知，现潮州开元寺天王殿梁架上有一“草尾”装饰的斗拱为唐代遗物，而悬挂铜钟的木龙则为宋代遗物。潮州许驸马府建于北宋治平年间，其建筑装饰木雕亦以“草尾”为主。由此可知潮州木雕唐宋时期即已存在。至明清两代，潮州木雕技艺臻于完美。明末，石窟艺术基本停顿，各大寺院多制木雕佛像及佛器、案几的木雕装饰，出现多层镂雕技术。潮州木雕与东阳木雕并誉，皆以多层镂通为特色，不少木雕以金箔贴饰，以黑漆或五彩烘托，前者称“黑色装金”，后者称“五彩装金”。也有采用“本色素雕”的，为的是达到质朴无华的效果。全国重点文物保护单位、建于清光绪十三年的潮州己略黄公祠，祠内各处梁柱多饰以龙、凤、狮等祥瑞动物，展现了潮州木雕的各种表现技法，被誉为“潮州木雕一绝”。民国初年，潮商崛起，兴寺庙、建祠堂、置豪宅成风，在此背景下，木雕艺人利用东南亚红木创作出“红木方曲”、“如意屐”等，形成精致、端庄、华贵的木雕新风格。

潮州木雕多以坚韧度适中的樟木为材质，镂刻形式丰富多样，有浮雕、沉雕、圆雕、镂雕、通雕等多种手法，雕出的成品剔透玲珑，层次丰富。在一件雕刻上，潮州木雕常以“之”字形布局构图，利用山水亭阁将曲折、连续的故事巧妙地分割为不同画面，做到人物繁而不乱，情节生动有序。因考虑观者的视线，置于橼梁高端的木雕装饰往往将人物某些部位适当夸张，如眼部加深、鼻子加高、口部突出等，抬头一看，恰到好处。在构图处理上，潮州木雕不是模仿中国画，就是仿照戏曲舞台，其特点是在一个木雕面上将不同时空中发生的故事同时表达出来，其叙述方式有所谓的“径路”（用特殊的构图方式处理人物活动的脉络）。潮州木雕的装饰设计最惹人注目的就是门，门被分出顶横肚、枋栏、门窗、企肚、中横肚、大肚和下横肚等装饰部位，各部位装饰所用题材、形式和手法各不相同。除建筑装饰雕刻外，潮州木雕尚可制作神亭、神轿、进盒、宣炉罩、烛台、果碟等神器装饰。其雕刻形式大体分沉雕、浮雕、通雕和圆雕几种。由于分布地区广泛，出现了地方性的风格差异。仅就潮汕、兴梅地区而论，潮汕地区木雕布局繁复、结构严密、精细纤巧，以表现连续性情节见长；兴梅地区木雕刀法简练、人物不多，以突出主要故事情节为特征。清末潮州木雕行业中曾出现过奇才黄开贤，以高超地技艺为潮州木雕赢得了声誉。现代传承这一技艺的著名木雕艺人有张鉴轩、陈舜羌等，张鉴轩认为潮州木雕技艺可归纳为“匀匀、杂杂、通通”六个字，“匀匀”指虚实中主次分明，“杂杂”指要有层次又要有穿插，“通通”指镂通剔透。由于现代居住环境的改变，潮州木雕失去了原先的依存条件，加之传统民俗日益淡化，神龛、神亭等物品淡出日常生活，所以潮州木雕的用武之地日渐减少。另一方面，潮州木雕工艺精细，创作难度大，加工程序多，且多手工操作，既辛苦又无法形成规模化生产，经济效益差，因此目前从事木雕加工生产的人愈来愈少，青年一代尤其不愿从事这项工作，这导致潮州木雕陷入后继乏人的境地，亟待抢救、扶持。

    潮州木雕萌芽于唐宋时期。潮州金漆木雕是在木雕作品上聚漆贴金，使其具有金碧辉煌的艺术效果。潮州木雕作品款式多样，有厅堂用的门窗、屏风、柜橱、几案床榻、横披条幅，有迎神赛会用的香炉、神龛、烛台、馔盒，还有人物、花鸟等各式各样的艺术品。木雕雕刻技巧有浮雕、沉雕、锯通雕、通雕、圆雕等。玲珑剔透的木雕作品，聚漆贴金以后，显得更加华贵。潮州金漆木雕远销德国、加拿大、美国、法国、日本、新加坡、香港等国家和地区。( 潮州)

金漆木雕是饶平的名产，有着悠久的历史。金漆木雕是在木雕作品上刷漆贴金，使其具有金碧辉煌的艺术效果。金漆木雕作品款式多样，有厅堂用的门窗、屏风、柜橱、几案床榻、横披条幅，有迎神赛会用的香炉、神龛、烛台、馔盒，还有人物、花鸟等各式各样的艺术品。木雕雕刻技巧有浮雕、沉雕、锯通雕、通雕、圆雕等。精雕细刻、玲珑剔透的木雕作品，刷漆贴金以后，奕奕生辉，显得更加华贵。饶平金漆木雕曾获国家“银杯奖”、轻工部“百花奖”和广东省“优质产品奖”，远销德国、加拿大、美国、法国、日本、新加坡、香港等国家和地区。

 龙湖生产毛笔始于元朝末年，产品分为书法、美容、陶瓷工艺品、采绘用笔等几十种，由陈氏祖先从福建雷州带艺入村，相传至今，历六百多年而不衰，产品远销港澳、新加坡、越南等地，在国内外享有盛誉。

潮汕凉果老香黄（也称老香橼、佛手香黄），是用佛手柑（也称五指柑、蜜罗柑或福寿柑）的果实腌制而成的，因其药用价值显著备受潮人青睐并享誉海内外。

“老香黄”是药膳类制品，不是花。

“老香黄”原材料是药用植物佛手的果子，大则几斤，小则几两。潮人泡制它时，加蜂蜜，加药材，制作工序繁多。几腌几制，陈封瓦瓮中，直至其油亮漆黑，状态绵绵如膏。切一片泡茶，可治咳喘，理气和胃。一踏入潮人开的凉果店，“老香黄”特有的佛手陈香令人回昧。

“老香黄”制作日子越久身价愈高。一块所谓十年的“老香黄”其价达百元真是比海鲜还值钱。

大吴泥塑为国家级非物质文化遗产。浮洋大吴泥塑与天津的泥人张泥塑、无锡惠山的泥塑齐名，具有悠久的历史。主要产地在潮安县浮洋镇的大吴管理区。村里家家都会捏制泥塑玩具，主要产品泥玩具有喜童、武身、臣景、文寸等，历代著名艺人有南宋末的吴静山和清末的吴潘强等。

遐迩闻名的泥塑大师吴潘强，据说，他一团泥胶在手，眨眼工夫便能触手成像，逼真神似。活能活现，令人赞叹不已，直至现今，民间还珍藏他的作品，一屏（出）叫“踞脐”的，塑捏两斗士，蹲着马步，挺着健壮的胸脯，一枝竹槌各顶在斗士的肚脐上角力，发功作威各异，妙趣横生。

大吴泥塑不仅在广东、福建一带广为人知，就是在东南亚各国的华侨中。大吴泥塑最有特点的地方是工艺中采用了贴塑的技法，手工艺人塑造一个人物，依次捏出人物的身段.

潮州大吴泥塑的历史可追溯至南宋理宗嘉熙元年（1237年）。清代中叶至民国初年，是大吴泥塑发展的鼎盛时期。泥塑作坊遍及全村，并出现以吴潘强为代表的100多名泥塑艺人。泥塑艺术表现手法雕、塑、捏、贴、刻、印、彩等相当成熟。尤其是贴、印、彩的有机结合，形成大吴泥塑的独特风格。大吴泥塑大多取材于潮剧的主要情节，也取材于日常生活。主要分为五大门类：一是戏曲故事人物，可再分为文身、武景、臣景、大斧批、文寸等。但大斧批、文寸已失传几十年。二是脸谱、童头、木偶头、纱灯头。三是肖像，多以真人形象进行雕塑，非名师高手不能胜任。四是神像、佛像，供人们膜拜或瞻仰。五是儿童玩具，如动物、胖娃娃、鲤鱼童，也称“杂锦”。大吴泥塑具有较高的历史、文化、艺术价值， 2008年入选第二批国家级非物质文化遗产名录。